傀儡人生/美丽心灵的永恒阳光
接连看了两部情节怪诞诡异的片,然后发现编剧居然是同一个人。
傀儡人生(Being John Malkovich),讲的是一个潦倒木偶艺人Craig无意中发现了进入别人大脑的小门,而那个人凑巧是著名演员John Malkovich。于是,进入大脑,做15分钟的John Malkovich,成了Craig和美女搭档的敛财之道,7又1/2的矮小走廊里排起长长的队伍,各种年龄各种身份的人聚集在这里猫着腰耐心等待,心甘情愿花200美元的代价变做另一个人,哪怕只有15分钟。
那些排队的家伙进入Malkovich的大脑后发生了什么?不得而知,编剧没有告诉我们。那些家伙15分钟后收获了什么?
是发现别人的成功靠努力刻苦而来的然后从此积极奋发向上?oh no,这是中学政治课本。
还是发现家家有本难念的经其实大明星也有名人的苦恼然后开始珍惜身边人?oh no, 这是八点档电视连续剧。
还是……?
这位叫Charlie Kaufman的编剧告诉我们,进入另一个人的大脑,成为另一个人是一件很令人愉悦的事,所有人,当然除了Malkovich本人,在那神奇15分钟后都非常满意非常高兴,仿佛那个成功的演员是自己,当然最开心的还是木偶艺人Craig,因为他居然住在Malkovich的身体里不出来了,还发挥了他操控木偶的技能,把Malkovich的身体当成了木偶,躲在他人的皮囊下享受起他人的银行存折和名利,并且使Malkovich从演员改行为提线木偶艺术家,抛弃原来的妻子又娶了美女搭档为妻,成为比Brad Pitt还红火的一对璧人。
当然他并没有一直幸运下去,结局是一群莫名其妙的活了不知道几个世纪的遗老把他“骗”出了Malkovich的皮囊,使他最终只能被困在一个小女孩的潜意识里面什么都不能做,成为一个可有可无的存在。而这个小女孩,竟是Craig两任妻子的女儿,超现实吧,事实就是这样。
Craig的可悲结局是他罪孽的惩罚?一开始我也是这么认为的,可是这位编剧似乎并没有要给自己树立什么道德牌坊的意思,Carig被人从Malkovich的皮囊里赶出来完全是因为他感情用事,也许他再丧尽天良一点,完全可以心安理得躲在那个躯壳里享受一辈子的名利双收,而没有做错任何事的可怜的Malkovich,送走了Craig却又一群更心安理得的寄居者,做了大半辈子的莫名傀儡。
那么编剧到底要告诉我们什么呢?带领我们研究存在主义?后现代结构主义?或者编剧对这些绕口的名词也并不太理解,当Malkovich要进入自己的大脑时会发生什么?片中的美女叼着烟说:We'll see...
OK,we'll see.
于是编剧就是和你开了个大玩笑。Malkovich大脑中的世界原来就是个只有Malkovich的世界,所有人长着Malkovich的脸,用不同的语调讲着同一个单字:Malkovich.海报上那么多Malkovich的脸看着有点吓人,而片中那么多的Malkovich除了可笑以外不能让人产生更多的感受。
玩笑不是随便开的,大师都喜欢和你开玩笑。米兰·昆德拉就用了16万字的篇幅和读者开了个大《玩笑》。当你觉得生活在无理取闹的时候,你就当它在和你开玩笑吧。
美丽心灵的永恒阳光(Eternal Sunshine of the Spotless Mind),还有一个译名是《暖暖内含光》,都是让人摸不到头脑的名字。香港译作《无痛失恋》,更是扯。片名引自Alexander Pope的诗:Eloisa to Abelard(爱洛伊斯至亚伯拉德)
"How happy is the blameless vestal's lot
The world forgetting, by the world forgot
Eternal sunshine of the spotless mind
Each prayer accepted and each wish resigned.""纯洁无暇的人是多么的幸福呀
遗忘世界的人,世界也把他遗忘
无暇心灵中的阳光永恒灿烂
每一个祈求都被接受,每一个愿望都得以实现"
这次Charlie Kaufman的故事依旧超现实,只是少了分戏虐多了分温情。故事里有个老人掌握了一种删除特定记忆的技术。“记忆修改”的桥段在电影里并不少见,只是以往电影里类似的桥段不是为爱情喜剧服务,就是为了毁灭or拯救地球服务,而这部电影里记忆修改成了一种像切除阑尾一样寻常的合理且合法的小手术,目的是帮助人们彻底的忘记不愉快的人和事。简单快速没有副作用,听上去似乎挺诱人的。
当影片的男女主角Joel和Clementine的感情渐渐冷淡下来,Clementine一赌气删除关于了Joel的记忆,Joel知道后也想一赌气就删除Clementine的记忆。删除记忆的过程就是用机器找出大脑中所有相关的记忆,然后一个个删掉,这样势必在删除之前这些记忆会一个个浮现出来。Joel在记忆删除的过程中突然发现,他不想扔了这些记忆,忘了痛苦,就连快乐也找不到了。然而此时的他只存在于自己的意识中,并不能阻止仪器的删除进程,于是在他的意识里Joel和Clemenine不停扮演成其他的角色,躲到其他的地方,和仪器做躲猫猫的游戏。
他们一边躲躲藏藏一边又谈了一次恋爱,但最终他们还是失败了,仪器毫不留情的捉到了他们并把他们的故事通通擦掉。
然而该遇到的还是会遇到,Joel和Clementine在他们初次遇见的海边又一次“认识”了彼此,一见如故。故事又朝着温暖的方向发展。
“You can erase someone from your mind. Getting them out of your heart is another story”
Charlie Kaufman又一次带着我们在人类的大脑、意识里面穿梭,然而这一次,他只是更单纯的要讲一个爱情故事,就算我不认识你你不认识我,我们还是会在那个时间那个地点遇见,我还是我你还是你。
Becoming Jane or Finding Mr. Darcy?
事实上当我听说由Anne Hathaway来饰演Jane Austen的时候就开始对这片有些失望了,但因为海报实在太美于是忍不住看了。
看下来的感觉果然不出所料,美国人拍不好英国片。先说观影体验,服装发型建筑室内装潢都很美,画面有质感也很饱满,赏心悦目,只是这样的从墨重彩似乎不像是在英国,室内场景像是在法国或西班牙,室外场景更像是在美国。当然缺乏“英国气质”的最大根结点在于主演Anne Hathaway,不是不满她的演技,只是她如此典型的现代美国娃娃脸勉勉强强沉着嗓子讲一口便扭的英式英语演着18世纪末英国乡绅少妇的样子看着实在没有说服力...
如果说这是一部传记片的话那么它是极度不合格且误人子弟的,但据说编剧只是把Jane的几部著名的小说串联起来按在这些真实的人物身上,这样说的话还比较有娱乐性。之前看到过有评论说“别较真,这就是一部同人!”看完后才觉得说这话的人真有才!片名叫Becoming Jane难道是因为这个?
片中的Jane不顾家庭的反对拒绝了富家子弟的求婚,爱上了贫困的Tom,冲动之下决定私奔,私奔后才发现爱情敌不过现实,敌不过金钱的约束,于是后悔了,转身离开。Leaving you, becoming Jane.成为简了以后呢?写了小说傲慢与偏见?让Lizzy和富有的Mr. Darcy有情人终成眷属了,并在小说中伺机狠狠批判了私奔的小妹Lydia?难道说当她突然明白需要有一个有有钱的Mr. Darcy去爱她就becoming jane了?所以说似乎片名叫Finding Mr. Darcy更合适些吧...
Juat a Little Poem

Daydream, delusion, limousine, eyelash
Oh baby with your pretty face
Drop a tear in my wineglass
Look at those big eyes
See what you mean to me
Sweet-cakes and milkshakes
I'm delusion angel
I'm fantasy parade
I want you to know what I think
Don't want you to guess anymore
You have no idea where I came from
We have no idea where we're going
Latched in life
Like branches in a river
Flowing downstream
Caught in the current
I'll carry you
You'll carry me
That's how it could be
Don't you know me?
Don't you know me by now?
——From Before Sunrise
Before Sunrise,各种各样的人因为各种各样的原因喜欢着这部从头到尾只有两个人在讲话的电影,有人喜欢这美丽的邂逅小资情感,有人喜欢这脉脉温情暧昧气氛,有人喜欢维也纳风光咖啡店的阳光黑胶碟小铺的优雅,有人喜欢那些对话的随性,当然应该也有人只是喜欢Ethan Hawke的俊朗或是Julie Delpy的美貌……这些也都是我喜欢这电影的原因。听说这故事是导演的亲身经历,又据说这是黄耀明《春光乍泄》的灵感来源,不知道是否真的如此,一点点传奇的感觉,也很恰到好处。
然而让我从“喜欢”变成“很喜欢”的,是上面这首小诗,半夜的维也纳湖畔,神经质的诗人花了一支烟的时间写下的词句。也说不清到底是喜欢哪一点,只是诗人念完Don't you know me by now这句时随片中的两位主角一起愣了两秒然后心甘情愿为它买单。
久违的手绘动画
看了一部80年代的动画片:The Last Unicorn/最后的独角兽
这部动画是英美日三国合拍的,画面有点宫崎骏的感觉,全手工绘制,比较细腻流畅,与中世纪的暗色调也比较搭;配音似乎都是英伦腔的,这与独角兽的优雅气质路线也比较搭。
大概因为很久没有看手绘动画了,感觉非常好,三维动画是很玄很鲜亮,但看久了就会审美疲劳,与手绘动画相比,三维动画的画面简直就是色块的堆积(偏激了偏激了,话说我还是很爱皮克斯和梦工厂的^^)。手工绘制加上又是80年代的作品,使得画面色泽有些暗,不过这很符合中世纪古旧黑暗的感觉,建筑上的雕花之类的细节描摹的也很细致(其实雕饰花纹什么的并不是重点但我就是很爱看这些^^)。
关于故事其实就是比较励志比较童话,英雄救美Happy Ending...但看的过程非常享受,因为实在是很优雅^^
还有该片配乐非常非常出色,有空要去找找,估计比较困难……
花絮
男二号那个傻傻的魔法师Schmendrick的配音是Alan Arkin,就是The little Miss Sunshine/阳光小美女里面那个比较恶搞的满嘴脏话的爷爷^^ 看得时候完全没听出来啊
英语学习时间
“Never run from anything immortal; it only attracts their attention.”
其中immortal指长生不老
要逃离产生不老的生物不能用跑的,快速移动的物体会吸引他们的注意力。
Harpy
希腊神话中的鸟身女怪,有着女人的头和躯干以及鸟的尾巴、翅膀和爪子。非常难以捕捉,一旦捉到,也代表了捕捉者自己的死亡。
一些截图
美丽的小喷泉
优雅的独角兽
忧郁眼神忧郁背景
这张的背景异常漂亮
壁画上的独角兽
纸上的花纹很漂亮(我就是喜欢这些没有用的细节^^)
很可爱的树
Jules et Jim
今天看了一部1960年的法国黑白电影,Jules et Jim(祖与占),这部如雷贯耳的影片据说是电影学院学生的必修片,而我不过是被海报上那个灿烂的笑容吸引,但事实证明我不适合看法国影片。这部电影的节奏奇快,100多分钟的篇幅叙述一个琐碎复杂的爱情故事,纠结到后来我都不认为这是个爱情故事了,不过是关于一个女人的所谓“爱情”的游戏, 一个男人的“落跑”游戏,以及另一个男人的“自虐”行为。女主角Catherine是个美丽任性因而危险的角色,她的无谓,她的个性,她的那些爱情游戏总 是让我想起另一部法国影片:两小无猜,只不过在这里Catherine是Queen,是主宰,而两小无猜里的女主角不过是游戏的参与者。这部影片的最后,Catherine载着Jim把车开到了河里,年华凝固在两只小小的骨灰盒子里,而两小无猜的最后,男女主角相拥死在混凝土中,似乎40年后的法式浪漫显得更加惊世骇俗一些。
关于这部电影纠结的三角或者所多角关系,实在不想赘述,或许影片开头Catherine的四句短短的独白就可以把这个故事的灵魂表达出来了:
你说:我爱你。关于我之所以不喜欢这部貌似是很著名很伟大的电影的原因,也许只是因为演员的法语说得飞快,底下的英文字幕也滚得飞快,我看得头疼,常常走神,唯一让我觉得提神的地方是,里面一战的一些战争场景貌似是真实的原始影像资料,不过猜测而已……
我却说:等等。
我想说:把我带走吧。
你却说:走开。






